Vous exercez en Normandie et vous souhaitez solliciter des aides publiques pour développer et/ou produire un projet d’animation (court, long, série, interactif).
Vous savez déjà, ou vous saurez très vite, que peu d’options locales s’offrent à vous.
Grosso modo :
1) Vous pouvez candidater auprès des collectivités territoriales de la plupart des autres régions de France et, de fait, émigrer – provisoirement ou définitivement – pour espérer vivre de votre passion.
D’autres, et pas qu’un peu, l’ont fait avant vous et ils n’en sont pas morts.
2) Vous pouvez faire montre d’un peu plus de courage (ou d’inconscience, c’est selon) et contribuer avec nous à ce que la Normandie redevienne un jour prochain, la terre de fabrication de belles images qu’elle était, il y a encore peu de temps, depuis au moins un bon millénaire.
3) Vous pouvez renoncer à quémander quoi que ce soit et rester dans votre coin à ronchonner que “l’animation est certes un sacerdoce mais faut bien bouffer.”

Quoi qu’il en soit, vous avez tout intérêt à vous informer des mécanismes publics à l’œuvre un-peu-partout-sauf-chez-nous, pour favoriser le développement de filières solides de création de contenus audio-visuels animés – lesquelles garantissent aux territoires qui les font naître et grandir d’importants retours sur investissements, y compris en terme d’image de marque internationale.
Aussi, vous ne regretterez pas d’avoir jeté un œil sur tout ou partie du “Panorama des interventions territoriales” que publie Ciclic pour saluer l’arrivée de l’inoubliable printemps 2020.

Voici la prose officielle :

Chaque année, Ciclic, agence régionale du cinéma et de l’audiovisuel de Centre-Val de Loire, diffuse son Panorama des interventions territoriales 2020. Celui-ci recense et analyse les soutiens mis en place par les collectivités françaises (régions, départements, villes) en faveur du cinéma et de l’audiovisuel, en partenariat avec le CNC.

Pensé comme un véritable outil de recherche et d’observation du secteur du cinéma et de l’audiovisuel, cet outil offre de nouvelles fonctions ajustées aux pratiques des usagers de cette publication, qu’ils soient professionnels, responsables ou gestionnaires de fonds de soutien ou encore observateurs de ce secteur d’activité.

Retrouvez dans ce Panorama :

• les tendances 2019
• une analyse des évolutions sur la période 2017-2019
• la carte des collectivités impliquées
• le moteur de recherche pour trouver les aides adaptées à votre projet
• la liste complète des films soutenus par les collectivités depuis 2003

Le communiqué annonce : “Dans le cadre de la Game Cup, 1ère coupe de France de la création indépendante de jeux vidéo, dont la phase finale de remise des prix se déroulera à Angoulême le 16 avril, le Pôle Image Magelis organise un colloque d’une journée, la Game Conf, en invitant des protagonistes de premier plan à débattre des enjeux structurels de la filière du jeu vidéo. Le programme de cette journée professionnelle rassemblera des intervenants de qualité autour de conférences inspirantes ponctuées de moments de [réseautage] afin de favoriser les échanges et retours d’expériences.”

Cette rencontre propose sur la journée du 17 avril 2020, une série de conférences et de tables rondes dédiées à l’entrepreneuriat indépendant dans l’industrie du jeu vidéo. Laquelle, rappelons-le, participe pleinement du vaste secteur de la création animée et pourrait tôt ou tard fusionner avec l’industrie du cinéma d’animation.

Parmi les intervenants, sont déjà annoncé(e)s :
• Sébastien Bénard – Développeur freelance à l’origine de Dead Cells
• Davy Chadwick – CEO PopScreen Games
• Exserv – Auteur, Streamer et Game Designer
• Laura Fournier – Project and communications manager chez ICO Partners
• Miryam Houali – CEO Accidental Queens
• Caroline Imbert – Communicante spécialisée Stratégie digitale & Réseaux sociaux
• Francis Ingrand – CEO Plug In Digital and Dear Villagers
• Laetitia Jaeck – Directrice générale chez Lylo Media Group
• Adrien Larouzée – Video game co-production and publishing ARTE France
• Jehanne Rousseau – CEO de Spiders
• Célia Roy – Chef de Projet Digital et Social Media Manager Freelance
• Laura Saada – Line Producer à Playdigious

Pour s’inscrire, c’est ici.

« MON ŒIL », la web-série du Centre Pompidou adressées aux enfants se focalise en ce moment sur le cinéma d’animation.
Elle diffuse notamment des films du collectifs rouennais HSH, dont l’inénarrable Ouature de Paatrice Marchand et Nikodio et d’autres espiègleries ciné-graphiques libertaires du même tonneau.
Parallèlement, de nombreuses fiches pédagogiques explorent à hauteur d’enfant les fondamentaux de la création animée.
Une série utile et fun, à consommer sans modération donc.

“Un concentré de création à découvrir chaque mercredi grâce à la nouvelle web-série du Centre Pompidou « Mon œil ». Spécialement conçu pour les enfants à partir de 5 ans, accessible gratuitement sur tablette, smartphone et ordinateur à travers le site du Centre Pompidou, ce programme hebdomadaire d’une dizaine de minutes propose une série de courtes vidéos et animations autour de thèmes très variés : assises emblématiques du design, fondamentaux de la création (le point, la ligne, la forme…), œuvres vidéos d’artistes contemporains…. « Mon œil » est l’occasion pour les enfants de découvrir de façon divertissante les œuvres de la collection du Centre Pompidou. Ne reste plus qu’à ouvrir grand les yeux !”

A l’occasion de la sortie dans les salles de plusieurs réalisations de Fabrice Luang-Vija, le Café des Images (14) propose de le rencontrer le lundi 17 février à partir de 14h.

A 14h, projection en avant-première du programme Le Prince Serpent suivie d’une rencontre avec le réalisateur.
A 15h30, projection du programme Chats par-ci, chats par là suivie d’une rencontre avec le réalisateur.
A 17h, signature des livres Le Tigre et son maître et Bamboule au restaurant du Café des images.

La question se pose et va se poser de plus en plus dans les années à venir.
Les offres sérieuses et farfelues vont se multiplier ; l’opportunisme mercantile tournera à plein régime.

Renforçant ses actions de structuration de la filière animée régionale, Normandie Animation se donne aussi pour mission la surveillance des établissements de formation implantés sur le territoire (ou en passe de l’être) qui proposent la transmission de tout ou partie des savoir-faire requis dans les nombreux métiers de la création animée (cinéma d’animation, effets visuels numériques, jeux vidéos, web création, …).
Cette veille vise simultanément à informer le plus objectivement possible les futur(e)s postulant(e)s et à accompagner les structures de formation qui le désirent à s’intégrer au mieux dans l’écosystème socio-économique normand.

Plus d’infos sur cette page.

École sérieuse = ressources humaines et compétences locales = synergie d’activités professionnelles sur le territoire = développement d’un écosystème vertueux = structuration de la filière (transversale) régionale !
Parallèlement, le marché national – emploi, production, exportation – de la création animée (cinéma, audiovisuel, jeux vidéos, effets visuels numériques, …) se porte comme un charme.
On n’attend plus que les instances publiques se réveillent…

Merci à France 3 de faire le job !

L’association ArtIfs’Acts permet chaque années à des élèves de l’IUT -Campus 3 de Caen d’organiser l’exposition de travaux d’artistes contemporains, en grande majorité normands.
Du 19 novembre au 6 décembre 2019, c’est Antoine Blandin qui sera à l’honneur, et plus exactement les images inédites de son prochain court métrage, Métallo, dont on peut dire qu’il constitue un virage formel radical dans sa filmographie, qu’il traite  de manière mélancolique et distanciée d’un sujet douloureux de l’histoire sociale universelle, qu’il est entré en phase d’achèvement, à force d’obstination acharnée, en dépit de toutes ses difficultés de financement.
On y découvrira quelques séquences terminées, ainsi que des line-tests (animations non-définitives) et autres extraits du storyboard.

C’est suffisamment rarissime – voire inédit – en Normandie pour être souligné, le travail d’un auteur-réalisateur de dessins animés est intégré à un projet de valorisation de l’art contemporain.
Même à l’école régionale d’art, on n’a encore jamais manifesté autant d’audace !
Enfin, on soulignera que l’aboutissement de ce projet de longue haleine (c’est un euphémisme) ne doit absolument rien au fonds d’aide régional normand qui aura systématiquement retoqué le projet, comme il défavorise traditionnellement le film d’animation. On fait tout pour que ça change, on les aura à l’usure à défaut de les avoir au pragmatisme, mais on ne vous dit pas à quel point on rame…

• Le site web de l’expo

• Un article de la presse régionale qui invoque le “traumatisme des métallos de la SMN”
On rappellera à l’occasion les différentes initiatives de valorisation innovantes des vestiges de la SMN, soutenues par Normandie Animation, initiatives transmédias elles-aussi très largement déconsidérées par les pouvoirs publiques régionaux depuis des lustres, et néanmoins en passe de concrétisation.

Comme indiqué précédemment et détaillé dans cette page, ce programme de cinq courts métrages récents/de haute volée/accessibles à tous les publics a démarré depuis le 25 octobre dernier une circulation au long court, dans toute la région, jusqu’en mai 2020 .
Sa deuxième séance aura lieu le samedi 30 novembre 2019 au Café des Images d’Hérouville Saint-Clair à 18h, dans le cadre de l’anniversaire des 40 ans de cette salle “art et essai” avec laquelle Normandie Animation a de sérieuses accointances depuis des lustres.

Plus tôt dans l’après-midi, venez participer à un “atelier sauvage” animé par Anthony Gandais.
A l’issue de la projection, Anthony (coréalisateur de l’un des films du programme) et Jean-Christophe Perrier échangeront avec les publics.

C’est incontestablement l’un des rendez-vous nationaux vraiment incontournables pour découvrir tous les aspects présents et futurs du cinéma animé international.
Régulièrement, des bruits courent sur sa non-reconduction et puis finalement, depuis 2002 déjà, “Le Carrefour du cinéma d’animation” reprend possession du Forum des Images (Paris) en décembre pour cinq jours d’une programmation tous azimuts : avant-premières, projections thématiques, inédits en sales, hommages (à Satoshi Kon, Rosto, Jiri Trnka), rencontres, tables rondes, “works in progress” et surtout une forte concentration de professionnel/les et aspirants à le devenir dans les allées du Forum, en toute décontraction.

Parmi les invité(e)s prévu(e)s : Gitanjali Rao, Jérémy Clapin, Vincent Patar et Stéphane Aubier, Bruno Collet, Konstantin Bronzit, Benoît Chieux, Aurel, Anca Damian.

> Consultez le programme complet

Mardi 12 novembre à 20h, le Café des Images (lieu incontournable pour les animavores de tous poils depuis plus de 25 ans) propose une projection délocalisée du formidable premier long métrage de Jérémy Clapin, J’ai perdu mon corps, dans l’Amphi Daure de l’université de Caen.

Vous allez beaucoup entendre parler médiatiquement de ce film dans les prochaines semaines, puis on en parlera plus jusqu’en février 2020 à l’occasion des Césars (qu’il devrait conquérir haut la main, sans jeu de mot) et des Oscars où la plateforme Netflix, qui en a acquis les droits de diffusion US, tente de le porter jusqu’à la consécration sans ménager ses efforts.
Quoi qu’il en soit, le film est déjà bardé de distinctions (Cannes, Annecy, Los Angeles, …), honneurs qu’il mérite avant tout pour ses innombrables qualités purement cinématographiques : scénario ciselé, mise en scène riche et inventive, animation quasi-parfaite, dialogues et direction d’acteurs remarquables de justesse, composition musicale intemporelle, production engagée.

Autrement dit, ne passez surtout pas à côté de cette projection !
D’autant qu’à défaut de la présence de son réalisateur – en orbite géostationnaire – c’est notre président en personne qui animera la discussion d’après projection et ne manquera pas de répondre à toutes les questions des spectatrices et spectateurs ébahi(e)s.
D’autant que vous pourrez visionner en bonus, sur grand écran, l’inénarrable Skhizein, deuxième court métrage de Jérémy Clapin, produit en 2008 par Dark Prince.

> Réservations et renseignements